M√°scaras y Memoria

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José Luis Rissetti

¬ŅQu√© relaci√≥n tiene el arte con la enfermedad? ¬ŅPuede una enfermedad proyectarse en los procesos creativos? ¬ŅPuede un artista hacer reflejo de una enfermedad que no padece? El Proyecto ‚ÄúM√°scaras y Memoria‚ÄĚ busca unir estos aspectos, retratando a trav√©s del arte y la fotograf√≠a la transici√≥n de quienes padecen la enfermedad de Alzheimer al convertirse, paulatinamente, en personas totalmente diferente a quienes fueron.

El Alzheimer es una enfermedad degenerativa que se manifiesta en un deterioro cognitivo y en trastornos conductuales que interfieren, tanto en la vida cotidiana de quienes lo padecen, como en la vida de quienes los rodean. Se caracteriza por una p√©rdida de la memoria inmediata y de otras capacidades mentales, siendo una de las formas m√°s comunes de demencia. Este deterioro es progresivo, parte con peque√Īos olvidos que con el tiempo se transforman en lagunas de informaci√≥n, incluso de eventos recientes. Aparece posteriormente un quiebre temporal y espacial. La desorientaci√≥n sobre los lugares, incluso del espacio que habitan, el d√≠a y la hora en la que se encuentran. Se sufre de cambios de humor, depresi√≥n y apat√≠a. Luego las fallas de la memoria se hacen mayores y aparecen dificultades en el lenguaje y la expresi√≥n. Se ve afectada la capacidad de reconocimiento y ya en la etapa final, hay una afectaci√≥n completa de las facultades intelectuales, incluso pueden llegar a desconocerse a s√≠ mismos frente al espejo. La personalidad que ha caracterizado al individuo se pierde y acaban por habitar el olvido, dejando de recordar su pasado, su historia y a quienes han sido parte de ella.

El proyecto ‚ÄúM√°scaras y Memoria‚ÄĚ se enfoca en generar una reflexi√≥n sobre el mal de Alzheimer y la p√©rdida de la memoria, por medio de un complemento entre la fotograf√≠a como soporte principal y diversas disciplinas art√≠sticas tales como la pintura, el grabado, la cer√°mica y la serigraf√≠a. Su fin es generar un potente relato fotogr√°fico y pl√°stico, que sensibilice y permita deliberar a trav√©s del di√°logo conjunto entre las disciplinas representadas.

En la fotograf√≠a la artista y ceramista Lise Moller. Locaci√≥n: edificio de los a√Īos 40 en la ciudad de Santiago de Chile. ¬© Jose Luis Rissetti

Para el logro de esta propuesta se invit√≥ el a√Īo 2015 a un grupo de 23 artistas pl√°sticos chilenos, de diferentes edades y √°mbitos, para que pintaran sus miedos, fantasmas y temores, en una m√°scara elaborada con sobres de papel kraft. La intenci√≥n era que reflejaran lo que ser√≠a desdibujarse en un otro que no les perteneciera y situarlos dentro de un contexto que los descolocara.

La bolsa denominada ‚Äúcambucho‚ÄĚ fue trabajada por ellos en forma libre, sin m√°s indicaci√≥n que tener como referencia las enfermedades mentales, especialmente el Alzheimer. Una vez finalizada esta primera etapa, el artista fue fotografiado con su bolsa de papel intervenida, cubri√©ndole la cabeza en un lugar definido por el fot√≥grafo, en el cual se ve√≠an potenciadas las sensaciones de abandono, soledad, angustia, dependencia y deterioro.

Sin duda el trabajar de forma interdisciplinaria y con diferentes enfoques le permite a este trabajo ampliar la capacidad perceptiva del espectador y potenciarse al conceder a los artistas la libertad de la creaci√≥n mediante los procedimientos y las formas m√°s variadas. Se produce una retroalimentaci√≥n y conexi√≥n entre cada uno de los diferentes mundos entregado por cada cambucho, y el artista -al ser fotografiado- se expone y libera de toda vanidad y prejuicio, engrandeciendo tambi√©n el resultado de la imagen fotogr√°fica.  

Ah√≠ radica la idea de las m√°scaras, en tratar de demostrar en cu√°ntas personas se puede llegar a convertirse. Ellas buscan demostrar al espectador, de un modo simple, este devenir en otro y en otros. Al solicitar que cada artista busque su m√°scara, permitimos que se cuestione qui√©nes somos, qui√©nes son las personas en nuestras vidas, en cu√°ntas personas llegamos a convertirnos a la vez y cu√°n nobles y oscuros podemos llegar a ser, incluso cu√°n ef√≠mera es nuestra existencia y cu√°n f√°cil es que perdamos todo aquello que hemos construido.  

En la fotografía la artista Roser Bru. Locación: Casa en la ciudad de Santiago de Chile. © Jose Luis Rissetti

La bolsa de papel tiene también un motivo de ser en cuanto a su materialidad, ya que el papel con el que se encuentra construida esta bolsa es finito. No es, ni se pensó, para albergar una obra de arte (no es un papel libre de ácido) y esta situación también hace que el mismo material pase por un proceso de deterioro al igual que una persona con esta enfermedad.

Por otra parte, al pedirle al artista que se coloque la bolsa de papel intervenida en su cabeza, reflejando en ella su miedo, su otro yo, para transformarse y dejar de ser quien es, se le invita también a perder la vista, la orientación, el sentido, la dificultad de respirar, incluso se les hace dependiente de las indicaciones del fotógrafo, acto que les lleva a situarse, levemente, en lugar de aquel otro que padece este mal.

Los artistas incluidos en el proyecto son: Roser Bru, Lise Moller, Hugo Marín, Patricia Velasco, Javiera Moreira, Roberto Acosta, Loro Coiron, Celeste Rissetti, Sonia Etchart, Guillermo Carrasco, Andrés Vio, Francisco Bustamante, Gina Osses, Tite Calvo, Ana Naveira, Johanny Angulo, Pilar Ovalle, Claudio Caiozzi, Matías Movillo, Loreto Carmona, Josefina Guillisastti, Andrea Leria y Juana Gómez.


José Luis es un reconocido fotógrafo del periódico chileno El Mercurio. Su trabajo explora diferentes aspectos de la fotografía, siempre ligado a temáticas documentales, paisajistas, sociales y experimentales.

Equipo Fotogr√°fico:
– C√°mara: Canon EOS 5D MARK III
– Optica: Canon 50 mm. f 1:1.4, TS-E 24 mm. f 1:3.5 L

Instagram: www.instagram.com/jlrissetti/

Todas las fotografías publicadas aquí tienen el Copyright del respectivo fotógrafo.

© 2019 Caption Magazine. ISSN 0716-0879