{"id":25607,"date":"2026-10-01T09:08:10","date_gmt":"2026-10-01T12:08:10","guid":{"rendered":"https:\/\/www.captionmagazine.org\/?p=25607"},"modified":"2026-10-01T09:08:10","modified_gmt":"2026-10-01T12:08:10","slug":"fernando-acena","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.captionmagazine.org\/en\/entrevistas\/fernando-acena","title":{"rendered":"Fernando Ace\u00f1a"},"content":{"rendered":"<div id=\"metaslider-id-25608\" style=\"width: 100%;\" class=\"ml-slider-3-113-0 metaslider metaslider-flex metaslider-25608 ml-slider has-dots-onhover-navigation ml-slider-lightbox-2-38-0 firelight-lightbox-2-3-23 ms-theme-default-base\" role=\"region\" aria-label=\"N39 Fernando Ace\u00f1a\" data-height=\"300\" data-width=\"700\">\n    <div id=\"metaslider_container_25608\">\n        <div id=\"metaslider_25608\">\n            <ul class='slides'>\n                <li style=\"display: block; width: 100%;\" class=\"slide-25609 ms-image \" aria-roledescription=\"slide\" data-date=\"2026-09-30 14:31:21\" data-filename=\"CAPTION_39_44-scaled.jpg\" data-slide-type=\"image\"><a href=\"https:\/\/www.captionmagazine.org\/wp-content\/uploads\/2019\/11\/CAPTION_39_44-scaled.jpg\" data-src=\"https:\/\/www.captionmagazine.org\/wp-content\/uploads\/2019\/11\/CAPTION_39_44-scaled.jpg\" data-thumb=\"https:\/\/www.captionmagazine.org\/wp-content\/uploads\/2019\/11\/CAPTION_39_44-scaled.jpg\" class=\"ml-lightbox-enabled\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"2560\" height=\"1811\" src=\"https:\/\/www.captionmagazine.org\/wp-content\/uploads\/2019\/11\/CAPTION_39_44-scaled.jpg\" class=\"slider-25608 slide-25609 msDefaultImage\" alt=\"\" rel=\"\" title=\"CAPTION_39_44\" srcset=\"https:\/\/www.captionmagazine.org\/wp-content\/uploads\/2019\/11\/CAPTION_39_44-scaled.jpg 2560w, https:\/\/www.captionmagazine.org\/wp-content\/uploads\/2019\/11\/CAPTION_39_44-640x453.jpg 640w, https:\/\/www.captionmagazine.org\/wp-content\/uploads\/2019\/11\/CAPTION_39_44-2000x1415.jpg 2000w, https:\/\/www.captionmagazine.org\/wp-content\/uploads\/2019\/11\/CAPTION_39_44-768x543.jpg 768w, https:\/\/www.captionmagazine.org\/wp-content\/uploads\/2019\/11\/CAPTION_39_44-1536x1086.jpg 1536w, https:\/\/www.captionmagazine.org\/wp-content\/uploads\/2019\/11\/CAPTION_39_44-2048x1449.jpg 2048w, https:\/\/www.captionmagazine.org\/wp-content\/uploads\/2019\/11\/CAPTION_39_44-370x262.jpg 370w, https:\/\/www.captionmagazine.org\/wp-content\/uploads\/2019\/11\/CAPTION_39_44-800x566.jpg 800w, https:\/\/www.captionmagazine.org\/wp-content\/uploads\/2019\/11\/CAPTION_39_44-740x523.jpg 740w, https:\/\/www.captionmagazine.org\/wp-content\/uploads\/2019\/11\/CAPTION_39_44-20x14.jpg 20w, https:\/\/www.captionmagazine.org\/wp-content\/uploads\/2019\/11\/CAPTION_39_44-1600x1132.jpg 1600w, https:\/\/www.captionmagazine.org\/wp-content\/uploads\/2019\/11\/CAPTION_39_44-300x212.jpg 300w, https:\/\/www.captionmagazine.org\/wp-content\/uploads\/2019\/11\/CAPTION_39_44-600x424.jpg 600w, https:\/\/www.captionmagazine.org\/wp-content\/uploads\/2019\/11\/CAPTION_39_44-68x48.jpg 68w\" sizes=\"auto, (max-width: 2560px) 100vw, 2560px\" \/><\/a><\/li>\n                <li style=\"display: none; 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Diez a\u00f1os despu\u00e9s, comienza la idea del viaje: compr\u00f3 un cami\u00f3n Kia Frontier y lo convirti\u00f3 en una c\u00e1mara oscura para recorrer Chile.<\/p>\n<p>\u201cAl principio parti\u00f3 como una cosa m\u00e1s t\u00e9cnica de tener un laboratorio y una c\u00e1mara oscura, y luego termin\u00f3 como una casa. Han sido 10 a\u00f1os de un viaje continuo, de habitar este espacio, la c\u00e1mara y, sobre todo, de conocer con mucha profundidad la geograf\u00eda y el territorio en Chile\u201d. Fernando Ace\u00f1a hoy est\u00e1 en Lago Ranco, en la regi\u00f3n de Los R\u00edos, uno de los tantos rincones donde ha llegado con el Museo Interactivo de la Luz, el \u201ccarrito\u201d, como le dice cari\u00f1osamente.<\/p>\n<p><strong>La magia de la luz<\/strong><br \/>\nDesde el pueblo de Visviri, en la frontera tripartita entre Chile, Per\u00fa y Bolivia, hasta Coyhaique, en la Patagonia chilena. Estaciona el cami\u00f3n en plazas, visita escuelas, liceos y universidades para mostrar la experiencia de la c\u00e1mara oscura.<\/p>\n<p>\u201cLa c\u00e1mara oscura es el elemento vital\u201d, menciona el fot\u00f3grafo y viajero. \u201cEn este espacio tan peque\u00f1o han entrado miles de personas a compartir la experiencia y asombrarse con este fen\u00f3meno. Claro, no tiene que ver con fotograf\u00eda expl\u00edcitamente, as\u00ed como en t\u00e9rminos de resultado, pero a nivel de lo que es educaci\u00f3n, ciencia, tecnolog\u00eda, historia -y cosas que son incluso m\u00e1s vinculadas al mundo de las emociones y de la sorpresa- es muy potente. Es incre\u00edble\u201d.<\/p>\n<p>Y es cierto, en 2021 tuve la oportunidad de conocer el Museo Interactivo de la Luz en Contuy, Isla Grande de Chilo\u00e9. El momento fue m\u00e1gico.<\/p>\n<p>\u201cY lo que haces es invitar a las personas a ingresar al veh\u00edculo. Es muy bonito entrar a un lugar que tiene esta cosa medio, como algunos dicen, Julio Verne. Siempre intento iniciar la c\u00e1mara oscura con la imagen del sol como el elemento matriz. O sea, el descubrir su imagen, el c\u00edrculo. Es interesante, porque la imagen del sol es la m\u00e1s antigua de todas\u201d, explica Ace\u00f1a.<\/p>\n<p>M\u00e1s all\u00e1 de contar lo hist\u00f3rico y t\u00e9cnico, Fernando sumerge a los visitantes en una narraci\u00f3n emocionante, se convierte en un cuentacuentos durante los 15 minutos de la sesi\u00f3n. \u201cAl mismo tiempo que vas hablando, mueves palancas, instalas lentes y accesorios\u201d.<\/p>\n<p>\u201cLa experiencia siempre se da muy positiva. La luz y todo lo que tenga que ver con la imagen, con la proyecci\u00f3n, te capturan. Adem\u00e1s, no ocupas elementos t\u00e9cnicos de como data, computador, pantallas. Lo que t\u00fa est\u00e1s mostrando al interior de una c\u00e1mara oscura nace de la luz natural, nace del sol. Esa energ\u00eda es natural. Y eso es lo que realmente sorprende a la gente\u201d.<\/p>\n<p>Las im\u00e1genes que se proyectan dentro del espacio son impresionantes tanto en calidad como luminosidad. La luz entra primero por las perforaciones que tiene el cami\u00f3n arriba y en los costados, luego usa lentes. \u201cEst\u00e1s simplemente tomando la luz del exterior y llev\u00e1ndola al interior. Y en ese sentido, pienso que la gracia de la c\u00e1mara oscura es la naturalidad, la simplicidad, la austeridad, la limitaci\u00f3n de recursos\u201d.<\/p>\n<p><strong>Volcanes del Sur de Chile <\/strong><br \/>\nAl trabajo de educaci\u00f3n fotogr\u00e1fica itinerante, que contin\u00faa hasta hoy, se sum\u00f3 un proyecto que mantiene a Fernando Ace\u00f1a serpenteando la Cordillera de Los Andes. Fotograf\u00eda los macizos del sur de Chile, aunque la idea naci\u00f3 en Arequipa, Per\u00fa, cuando en 2016 se top\u00f3 con la erupci\u00f3n del volc\u00e1n Sabancaya.<\/p>\n<p>Despu\u00e9s continu\u00f3 en San Pedro de Atacama y de ah\u00ed al sur de Chile. La regi\u00f3n de Los Lagos con los volcanes Puyehue y Mirador; y Los R\u00edos con los macizos Osorno, Calbuco, Choshuenco, Puntiagudo y Corcovado. S\u00f3lo por nombrar algunos de los rincones que ha fotografiado.<\/p>\n<p>\u201cNo es tan sencillo llegar a ciertos \u00e1ngulos y puntos. Eso ya es un trabajo, el estar ah\u00ed, viendo el volc\u00e1n, durmiendo, porque a veces cuando vas a hacer fotos de volcanes son varios d\u00edas en el mismo lugar: amanacer y atardecer, amanecer y atardecer\u201d, relata Fernando, quien reconoce que existe una obra de grandes personas con fotograf\u00edas de colosos impresionantes. \u201cPero siempre suele ser en color, digital. En cambio, este proceso tiene otro tiempo, para m\u00ed tiene una cosa m\u00e1s vinculada al mundo de una fotograf\u00eda donde la b\u00fasqueda no es el detalle en t\u00e9rminos de conseguirlo todo: el bosque, el cielo, las estrellas. Es como una cosa mucho m\u00e1s cartogr\u00e1fica: los volcanes de Chile recortados contra el fondo, recortados contra el cielo\u201d.<\/p>\n<p>Lleva m\u00e1s de 10 a\u00f1os en este proyecto. \u201cLas fotos de los volcanes no dejan de sorprenderme, me gustan, me producen cosas\u201d. Muchas veces se encuentra con lugares de dif\u00edcil acceso, pero ah\u00ed est\u00e1 buscando rutas para alcanzar el mejor \u00e1ngulo. A veces se sit\u00faa a unos 20 kil\u00f3metros del volc\u00e1n. Sin embargo, en las perforaciones de la c\u00e1mara oscura instala un lente de gran formato de 600 mil\u00edmetros que le permite sortear la lejan\u00eda y lograr una imagen muy n\u00edtida.<\/p>\n<p>\u201cColocas una base blanca que te permite calcular tu encuadre y el formato de tu pel\u00edcula. Piensa que en este momento estar\u00edamos con luz roja, modo laboratorio. Cuando ya tienes todo perfecto y aparece la luz que t\u00fa quieres, cierras la tapa, pones la pel\u00edcula Lit. En ese momento es importante que el carro no se mueva, que no haya viento, porque si el cami\u00f3n se est\u00e1 moviendo, la imagen va a quedar movida\u201d.<\/p>\n<p>Pero a veces cuenta que hay r\u00e1fagas. \u201cNo puedes abrir la tapa. Tienes que esperar. El viento t\u00fa lo est\u00e1s sintiendo, lo est\u00e1s escuchando. Se mueve el carro, ya no, no, todav\u00eda no, y de repente hace un baj\u00f3n. \u00a1Pam! Ah\u00ed se calm\u00f3 20 segundos y en ese momento abres la tapa, expones \u2014en ese tiempo ocurre lo m\u00e1gico\u2014 dejas entrar la luz: 1, 2, 3, 4, 5, 6 y cierras\u201d.<\/p>\n<p>Muchas veces revela la pel\u00edcula Lit en el mismo \u201ccarrito\u201d, pero en honor al tiempo en otras ocasiones la enrolla y guarda. \u201cLas fotos de los volcanes son muy restrictivas en t\u00e9rminos de exposici\u00f3n, porque s\u00f3lo las puedo hacer antes del amanecer, o sea, antes de que salga el sol: 6:00 de la ma\u00f1ana o 7:30 como m\u00e1ximo\u201d.<\/p>\n<p>Fernando explica que la pel\u00edcula Lit es de una sensibilidad baj\u00edsima (6 ASA) y es muy contrastada, blanco y negro. \u201cTienes que ocuparla en situaciones de bajo contraste, muy suaves\u201d.<\/p>\n<p>El proceso de copia lo realiza cuando viaja a Espa\u00f1a, ah\u00ed instal\u00f3 su taller para ese trabajo qu\u00edmico que requiere de mucha paciencia y detalle. Utiliza la emulsi\u00f3n artesanal marr\u00f3n van Dyke que \u00e9l mismo prepara. \u201cPor alg\u00fan motivo lo he mantenido, no es nada como religioso, es simplemente que ese proceso me ha equilibrado muy bien por un tema de tonos, de contraste y de facilidad tambi\u00e9n de conseguir los qu\u00edmicos\u201d.<\/p>\n<p>Fernando sigue viajando por Chile, fotografiando cada macizo que encuentra a su paso. El pr\u00f3ximo cap\u00edtulo de los Volcanes del Sur de Chile es convertirse en un libro que atesore estas im\u00e1genes de los gigantes de fuego de la Cordillera de Los Andes.<\/p>\n<hr \/>\n<p><strong>Acerca del autor:<\/strong><\/p>\n<p>Fernando Ace\u00f1a. Fot\u00f3grafo y docente espa\u00f1ol radicado en Chile, cuya pr\u00e1ctica investiga los procesos qu\u00edmicos hist\u00f3ricos y la materialidad de la imagen anal\u00f3gica. Formado en la Escuela de Artes Josep Serra i Abella de Barcelona, ha dedicado su carrera a la producci\u00f3n artesanal y a la educaci\u00f3n fotogr\u00e1fica. En Valpara\u00edso cofund\u00f3 C\u00e1mara L\u00facida, un centro pionero en la ense\u00f1anza de la fotograf\u00eda. Desde 2015 dirige el Museo Interactivo de la Luz, un laboratorio y c\u00e1mara oscura m\u00f3vil construida dentro de un cami\u00f3n acondicionado. Con este proyecto itinerante ha recorrido una gran parte de Chile impartiendo talleres vinculados a la c\u00e1mara oscura y procesos anal\u00f3gicos. Su obra reciente, Volcanes del Sur de Chile, utiliza este cami\u00f3n como una c\u00e1mara oscura para registrar los paisajes cordilleranos del sur.<\/p>\n<p><strong>Links:<\/strong><\/p>\n<p>Instagram: <a href=\"https:\/\/www.instagram.com\/museointeractivodelaluz\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">museointeractivodelaluz<\/a><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Fernando Ace\u00f1a Por Joel Elgueta El fot\u00f3grafo espa\u00f1ol lleva m\u00e1s de 10 a\u00f1os en viaje continuo por Chile en su \u201ccarrito\u201d, un cami\u00f3n que transform\u00f3 en el Museo Interactivo de la Luz para ense\u00f1ar la c\u00e1mara oscura y fotografiar los volcanes del sur. 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