{"id":23867,"date":"2025-09-13T20:47:22","date_gmt":"2025-09-13T23:47:22","guid":{"rendered":"https:\/\/www.captionmagazine.org\/?p=23867"},"modified":"2025-09-13T21:05:25","modified_gmt":"2025-09-14T00:05:25","slug":"edu-lopez-creatividad-y-tecnica-tras-el-objetivo-fujifilm","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.captionmagazine.org\/en\/entrevistas\/edu-lopez-creatividad-y-tecnica-tras-el-objetivo-fujifilm","title":{"rendered":"Edu L\u00f3pez: creatividad y t\u00e9cnica tras el objetivo Fujifilm"},"content":{"rendered":"<div id=\"metaslider-id-23854\" style=\"width: 100%;\" class=\"ml-slider-3-99-0 metaslider metaslider-flex metaslider-23854 ml-slider has-dots-onhover-navigation ml-slider-lightbox-1-13-4 firelight-lightbox-2-3-17 ms-theme-default-base\" role=\"region\" aria-label=\"N35 Edu L\u00f3pez\" data-width=\"700\">\n    <div id=\"metaslider_container_23854\">\n        <div id=\"metaslider_23854\">\n            <ul class='slides'>\n                <li style=\"display: block; 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Creador de contenidos y youtuber, su trabajo con las c\u00e1maras Fujifilm, en especial la serie GFX de gran formato, lo ha posicionado en un lugar destacado dentro del sector. En esta entrevista, Edu nos habla sobre su trayectoria, su relaci\u00f3n con la marca, su visi\u00f3n t\u00e9cnica y tambi\u00e9n sobre c\u00f3mo los espacios y el dise\u00f1o influyen en sus fotograf\u00edas.<\/strong><\/p>\n<p><strong>Edu, para quienes a\u00fan no te conocen, \u00bfc\u00f3mo definir\u00edas tu trabajo y tu relaci\u00f3n con la fotograf\u00eda?<\/strong><br \/>\nEn primer lugar, quiero daros las gracias por brindarme la oportunidad de expresarme libremente en vuestro medio, que sin duda es un referente en el sector.<\/p>\n<p>Hace tiempo que el t\u00e9rmino \u201cfot\u00f3grafo\u201d dej\u00f3 de definirme por completo. Hoy en d\u00eda dedico tanto esfuerzo a la fotograf\u00eda como al v\u00eddeo, y si tuviera que elegir una etiqueta, me sentir\u00eda m\u00e1s identificado con la de creador de contenido.<br \/>\nFormo parte de una estructura mucho m\u00e1s amplia, en la que convivimos perfiles como directores de marketing, especialistas en comunicaci\u00f3n digital, community managers, creadores, estilistas, copywriters\u2026 Todos aportamos valor.<br \/>\nMi papel en esta cadena es esencial: las im\u00e1genes y v\u00eddeos que produzco son los que llegan a las personas al otro lado del dispositivo. Pero, aunque mi trabajo tenga una parte visible, gran parte del \u00e9xito depende del equipo que me rodea. Cuanto mejor es el equipo, mejores son los resultados.<\/p>\n<p>Aunque empec\u00e9 a hacer fotograf\u00eda en el a\u00f1o 2000, lo cierto es que sigo sintiendo la misma pasi\u00f3n que el primer d\u00eda. Amo profundamente lo que hago, incluso ahora, en esta etapa de mi vida en la que he tenido el privilegio de convertir este noble oficio en el motor que sostiene mi vida.<\/p>\n<p><strong>\u00bfQu\u00e9 te llev\u00f3 a especializarte en fotograf\u00eda gastron\u00f3mica y c\u00f3mo ha evolucionado tu estilo desde entonces?<\/strong><br \/>\nLa fotograf\u00eda gastron\u00f3mica lleg\u00f3 a mi vida en 2011, cuando formaba parte de un espacio de coworking. El fundador me coment\u00f3 que iba a abrir un gastrobar y que probablemente necesitar\u00eda un fot\u00f3grafo para crear contenido. Me compr\u00e9 el libro Plate to Pixel: Digital Food Photography &amp; Styling, de Nicole S. Young, lo le\u00ed con atenci\u00f3n y, a partir de ah\u00ed, comenz\u00f3 esta maravillosa aventura.<\/p>\n<p>Con el paso del tiempo he logrado desarrollar un estilo propio, una visi\u00f3n reconocible; en definitiva, una marca. Y eso, en una industria tan competitiva como esta, es fundamental para alcanzar cierto nivel de \u00e9xito.<\/p>\n<p><strong>La serie GFX de Fujifilm es famosa por su gran formato. \u00bfQu\u00e9 ventajas t\u00e9cnicas y creativas encuentras en estas c\u00e1maras para tu trabajo?<\/strong><br \/>\nComo c\u00e1mara fotogr\u00e1fica para un creador de contenido que no siempre sabe d\u00f3nde terminar\u00e1 su trabajo, la GFX100 II es ideal porque no te limita. Su alt\u00edsima resoluci\u00f3n me permite entregar im\u00e1genes que pueden acabar tanto en Instagram como en una cartelera de gran formato sin comprometer la calidad. De hecho, uno de mis clientes ha empapelado recientemente toda la fachada de su local con varias de las fotograf\u00edas publicitarias que creamos juntos.<\/p>\n<p>La GFX100 II ofrece un rango din\u00e1mico excepcional en un cuerpo sorprendentemente compacto. Siento que tengo las ventajas de un formato medio con la agilidad de una c\u00e1mara full frame. El sistema de \u00f3pticas es impresionante, y tengo la suerte de contar con un malet\u00edn completo que cubre pr\u00e1cticamente cualquier situaci\u00f3n: desde el angular 20\u201335mm f\/4, perfecto para fotograf\u00eda de espacios, hasta el 500mm f\/5.6, un teleobjetivo \u00fanico en su categor\u00eda. Entre ambos, utilizo tambi\u00e9n lentes como el 45mm f\/2.8, el 55mm f\/1.7, el 110mm f\/2 y el 120mm f\/4 macro, todas con una calidad \u00f3ptica sobresaliente.<\/p>\n<p>El sistema es tan completo y vers\u00e1til que \u00faltimamente me estoy planteando seriamente dejar de usar las c\u00e1maras APS-C de la marca \u2014que ahora reservo casi exclusivamente para v\u00eddeo\u2014 y trabajar \u00fanicamente con GFX.<\/p>\n<p><strong>\u00bfC\u00f3mo abordas tu trabajo como creador de contenidos para empresas, integrando desde la imagen fotogr\u00e1fica hasta las estrategias de marketing para potenciar la marca de tus clientes? <\/strong><br \/>\nCada empresa es diferente. En el pasado trabaj\u00e9 con aut\u00f3nomos como Rebeca, de Magic Hands, una terapeuta que ofrece masajes a domicilio, ayud\u00e1ndoles a crear contenido que les permitiera destacar frente a la competencia.<\/p>\n<p>Hoy colaboro principalmente con sociedades que ya cuentan con una estructura empresarial. Algunas son peque\u00f1as, con equipos de entre cinco y diez personas; otras tienen plantillas de cuarenta o cincuenta empleados. Tambi\u00e9n creo contenido para compa\u00f1\u00edas de gran tama\u00f1o, como Ritz-Carlton Abama, que supera los seiscientos trabajadores y alberga siete restaurantes, todos con propuestas muy distintas: un italiano, un vegetariano, un japon\u00e9s, un asador, una arrocer\u00eda\u2026<\/p>\n<p>Como creadores de contenido, nuestra labor es absolutamente necesaria \u2014y cada vez m\u00e1s. Aunque no todos los empresarios est\u00e1n a\u00fan concienciados de ello, es parte de un proceso: algunos siguen pensando que las redes sociales no son para ellos.<\/p>\n<p><strong>En tus v\u00eddeos y contenido online, explicas procesos t\u00e9cnicos con mucha claridad. \u00bfC\u00f3mo logras combinar ese lenguaje t\u00e9cnico con un tono accesible para tu audiencia?<\/strong><br \/>\nSupongo que, cuando dominas algo, explicarlo ya no resulta tan dif\u00edcil. En mi caso, empec\u00e9 viendo contenido de Joe McNally. Su manera de expresarse frente a la c\u00e1mara fue una gran inspiraci\u00f3n para m\u00ed: transmit\u00eda claridad, seguridad y, sobre todo, pasi\u00f3n por lo que hac\u00eda.<\/p>\n<p>En unos meses se cumplir\u00e1n diez a\u00f1os desde que comenc\u00e9 a crear contenido. Imagino que la pr\u00e1ctica constante tambi\u00e9n tiene mucho que ver. Grabar, editar, equivocarse, volver a empezar\u2026 Es un proceso de evoluci\u00f3n que no termina nunca. Pero con el tiempo aprendes a disfrutarlo, a encontrar tu voz y a conectar con quienes est\u00e1n al otro lado de la pantalla.<\/p>\n<p><strong>\u00bfPodr\u00edas contarnos alg\u00fan desaf\u00edo t\u00e9cnico que hayas superado recientemente en una sesi\u00f3n?<\/strong><br \/>\nPuede sonar pretencioso, pero cualquier fot\u00f3grafo profesional que lleve quince a\u00f1os trabajando a diario sabe que los verdaderos retos no est\u00e1n en la parte t\u00e9cnica de una sesi\u00f3n. Lo dif\u00edcil, al menos desde mi experiencia, es traducir una idea en im\u00e1genes\u2026 sobre todo cuando ni siquiera el cliente tiene claro qu\u00e9 quiere exactamente.<\/p>\n<p>Ah\u00ed es donde realmente se pone a prueba nuestro oficio: cuando hay que interpretar intenciones, intuir necesidades y, a trav\u00e9s del di\u00e1logo, conseguir la informaci\u00f3n justa para poder construir algo visualmente coherente. Porque, m\u00e1s all\u00e1 de apretar el bot\u00f3n, nuestro trabajo consiste en entender y dar forma a lo que otros apenas saben expresar.<\/p>\n<p><strong>En fotograf\u00eda gastron\u00f3mica, la luz es fundamental. \u00bfQu\u00e9 tipo de iluminaci\u00f3n prefieres y c\u00f3mo la manejas para sacar lo mejor de cada plato?<\/strong><br \/>\nCasi me atrever\u00eda a decir que la luz es fundamental en cualquier tipo de fotograf\u00eda, pero en la fotograf\u00eda gastron\u00f3mica se vuelve absolutamente cr\u00edtica. Hoy en d\u00eda trabajamos casi siempre con flash o luz continua (LED), y la raz\u00f3n es sencilla: rara vez nos encontramos con condiciones de luz natural \u00f3ptimas que permitan resaltar el volumen, la textura y todos esos detalles que hacen que una imagen resulte verdaderamente apetecible.<\/p>\n<p>Por eso, intervenir con iluminaci\u00f3n artificial no es una opci\u00f3n, es una necesidad. Durante muchos a\u00f1os he trabajado con flashes y modificadores de luz para lograr exactamente el efecto que buscaba en cada situaci\u00f3n. A veces una luz dura y c\u00e1lida que ba\u00f1e la mesa y simule un atardecer; otras, una luz suave y envolvente que realce la comida de forma delicada y natural.<\/p>\n<p>Sin embargo, \u00faltimamente he empezado a trabajar con luz continua, m\u00e1s concretamente con la Maxima R\u00e1pida, un LED de cine compacto fabricado en Italia que tiene una caracter\u00edstica muy especial: permite montar modificadores de Profoto sin necesidad de adaptadores. Y, como puedes imaginar, siendo usuario de Profoto desde hace a\u00f1os y contando con una buena colecci\u00f3n de modificadores, esto ha sido una ventaja incre\u00edble.<\/p>\n<p>Lo mejor es que ahora puedo trabajar tanto fotograf\u00eda como v\u00eddeo utilizando el mismo esquema de iluminaci\u00f3n, lo que me permite mantener coherencia visual y agilizar los tiempos de producci\u00f3n. Lo malo es que, por ahora, estos LEDs a\u00fan no son tan potentes como un flash, aunque al menos cada vez son m\u00e1s compactos, eficientes y f\u00e1ciles de transportar.<\/p>\n<p><strong>La edici\u00f3n tambi\u00e9n juega un papel importante. \u00bfUtilizas software espec\u00edfico junto a las im\u00e1genes capturadas con Fujifilm?<\/strong><br \/>\nUtilizo Adobe Lightroom y, cada vez menos, Photoshop. Y d\u00e9jame decirte algo: muchas personas imaginan que detr\u00e1s de una buena fotograf\u00eda gastron\u00f3mica hay una edici\u00f3n excesiva\u2026 pero nada m\u00e1s lejos de la realidad. Lo que ves en mis im\u00e1genes es, sobre todo, el talento del chef, el trabajo de su equipo y la luz con la que construimos la escena. La edici\u00f3n es m\u00ednima; solo sirve para reforzar lo que ya estaba ah\u00ed desde el principio.<\/p>\n<p><strong>\u00bfC\u00f3mo es tu relaci\u00f3n con los clientes, desde la planificaci\u00f3n hasta la entrega final del trabajo? \u00bfQu\u00e9 esperas de esa colaboraci\u00f3n?<\/strong><br \/>\nTengo una relaci\u00f3n muy cercana con los equipos con los que trabajo. Este es un trabajo muy agradable y si empatizas con ellos, lo normal es que la relaci\u00f3n sea excelente.<\/p>\n<p>Es cierto que algunas personas se sienten intimidadas al trabajar con ciertos chefs, y lo entiendo: algunos son aut\u00e9nticas estrellas del rock. Saben much\u00edsimo de gastronom\u00eda, sin duda, pero \u2014salvo excepciones como Paco Roncero, que adem\u00e1s de gran chef es un excelente fot\u00f3grafo\u2014, no suelen tener conocimientos t\u00e9cnicos de imagen. Tienen una idea clara de lo que quieren, pero no saben c\u00f3mo se consigue. Y ah\u00ed es donde entro yo como especialista.<\/p>\n<p>Eso no significa que no escuche sus comentarios. De hecho, lo primero que hago es preguntarles: \u00bfQu\u00e9 parte del plato deber\u00eda mirar hacia la c\u00e1mara? \u00bfQu\u00e9 te gustar\u00eda resaltar? Me involucro lo m\u00e1ximo posible en el proceso, porque solo as\u00ed puedes entender la complejidad de ciertos platos y representar visualmente todo lo que contienen: t\u00e9cnica, intenci\u00f3n y sabor.<\/p>\n<p><strong>\u00bfQu\u00e9 consejo t\u00e9cnico le dar\u00edas a alguien que quiere iniciarse en fotograf\u00eda gastron\u00f3mica?<\/strong><br \/>\nLa parte t\u00e9cnica es necesaria, claro, pero no es lo m\u00e1s importante. Puedes tener una iluminaci\u00f3n perfecta y una composici\u00f3n impecable, y aun as\u00ed no lograr nada si tu imagen no conecta con quien la ve.<\/p>\n<p>Lo esencial en fotograf\u00eda gastron\u00f3mica es provocar una reacci\u00f3n, despertar un deseo casi instintivo. Que quien mire la imagen sienta, aunque sea por un segundo, unas ganas irrefrenables de probar ese plato. Esa es la magia. Esa es la meta.<\/p>\n<p><strong>\u00bfQu\u00e9 papel juegan para ti los espacios y la arquitectura de los restaurantes a la hora de plantear una sesi\u00f3n fotogr\u00e1fica?<\/strong><br \/>\nTodo es importante, claro, pero como creador de contenido tengo que reconocer que, a veces, me encuentro con productos deliciosos en entornos poco favorecedores. En esos casos, la clave est\u00e1 en saber mirar: jugar con la iluminaci\u00f3n, controlar la profundidad de campo y dirigir la atenci\u00f3n exactamente hacia lo que queremos destacar. Es ah\u00ed donde la t\u00e9cnica se convierte en una herramienta al servicio de la intenci\u00f3n.<\/p>\n<p>Otras veces ocurre justo lo contrario: el entorno es espectacular, pero el producto no destaca tanto. En esos casos, las sesiones suelen centrarse m\u00e1s en el lifestyle, en mostrar personas disfrutando de la experiencia, transmitiendo sensaciones, atm\u00f3sfera, placer.<\/p>\n<p>Cada cliente es diferente, y como creador de contenido necesitas dominar todas las facetas para poder dar lo mejor de ti en cada proyecto.<\/p>\n<p><strong>\u00bfHay alg\u00fan restaurante cuyo dise\u00f1o o atm\u00f3sfera te haya inspirado especialmente a la hora de contar una historia visual?<\/strong><br \/>\nA m\u00ed lo que realmente me inspira son las personas, no los espacios. \u00bfSabes qu\u00e9 pasa? Nosotros creemos que el mundo de la fotograf\u00eda est\u00e1 lleno de apasionados y frikis \u2014y lo est\u00e1\u2014, pero la gastronom\u00eda est\u00e1 a otro nivel. Esa gente vive por y para cocinar. Es algo que te contagia, que te atrapa y te impulsa a dar lo mejor de ti para estar a la altura.<\/p>\n<p>He tenido el privilegio de trabajar con much\u00edsima gente. He hecho fotos y videos con Fran \u00c1lvarez, de Est\u00e1 Rico, una persona que ama las hamburguesas casi rozando la obsesi\u00f3n, y sabe m\u00e1s de ese mundo que nadie. Tambi\u00e9n he podido hacer contenido junto a Mart\u00edn Berasategui, que creo que no necesita presentaci\u00f3n. Lo curioso es que, pese a sus diferencias, hay m\u00e1s cosas que los unen de las que los separan: ambos aman lo que hacen y s\u00ed, ganan mucho dinero con sus negocios pero estoy convencido de que no es el dinero lo que les motiva. Esa pasi\u00f3n se puede sentir y definitivamente me inspira much\u00edsimo.<\/p>\n<hr \/>\n<p><strong>Acerca del autor:<\/strong><\/p>\n<p>Fot\u00f3grafo y cineasta con veinte a\u00f1os de experiencia, especializado en la creaci\u00f3n de contenido visual de alta calidad para restaurantes, hoteles y marcas del sector hotelero. Desde que lanz\u00f3 su negocio en 2011, ha trabajado sin descanso para dominar la luz y el color, la esencia de las im\u00e1genes impactantes. Su trabajo combina la precisi\u00f3n t\u00e9cnica con un fuerte enfoque narrativo, aportando direcci\u00f3n creativa y visi\u00f3n estrat\u00e9gica a cada proyecto. Colabora con marcas que valoran la autenticidad, el detalle y la excelencia, desde el concepto hasta la entrega final. Actualmente combina encargos comerciales con la creaci\u00f3n de contenido en YouTube y la tutor\u00eda de otros creativos a trav\u00e9s de la plataforma Patreon. Reside en Espa\u00f1a, pero esta disponible para trabajar en todo el mundo.<\/p>\n<p><strong>Links:<\/strong><\/p>\n<p><a href=\"https:\/\/www.instagram.com\/estudiolumina\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">@estudiolumina<\/a><\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Edu L\u00f3pez: creatividad y t\u00e9cnica tras el objetivo Fujifilm Por Nacho Izquierdo Edu L\u00f3pez se ha consolidado como uno de los referentes en fotograf\u00eda gastron\u00f3mica, combinando su pasi\u00f3n por la cocina con un dominio t\u00e9cnico impecable y una sensibilidad art\u00edstica que marca la diferencia. Creador de contenidos y youtuber, su trabajo con las c\u00e1maras Fujifilm,&hellip;<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":23868,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[79],"tags":[1410,245],"thb-sponsors":[],"class_list":["post-23867","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-entrevistas","tag-n35","tag-portada"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.captionmagazine.org\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/23867","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.captionmagazine.org\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.captionmagazine.org\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.captionmagazine.org\/en\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.captionmagazine.org\/en\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=23867"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/www.captionmagazine.org\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/23867\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":23871,"href":"https:\/\/www.captionmagazine.org\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/23867\/revisions\/23871"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.captionmagazine.org\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media\/23868"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.captionmagazine.org\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=23867"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.captionmagazine.org\/en\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=23867"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.captionmagazine.org\/en\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=23867"},{"taxonomy":"thb-sponsors","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.captionmagazine.org\/en\/wp-json\/wp\/v2\/thb-sponsors?post=23867"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}