{"id":2036,"date":"2020-07-09T17:51:46","date_gmt":"2020-07-09T21:51:46","guid":{"rendered":"https:\/\/www.captionmagazine.org\/?p=2036"},"modified":"2022-01-19T11:47:45","modified_gmt":"2022-01-19T14:47:45","slug":"luis-poirot-sin-estereotipos","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.captionmagazine.org\/en\/entrevistas\/luis-poirot-sin-estereotipos","title":{"rendered":"Luis Poirot: Sin Estereotipos"},"content":{"rendered":"\n

De una trayectoria notable, reconocido nacional e internacionalmente, Luis Poirot abre sus puertas a CAPTION para adentrarnos en la persona que ha sido testigo –a trav\u00e9s del lente de su c\u00e1mara– de parte importante de la historia reciente de nuestro pa\u00eds. Se autodefine como un fot\u00f3grafo que escapa a los estereotipos y convenciones tradicionales, que eligi\u00f3 deliberadamente la imagen captada de manera an\u00e1loga y en blanco y negro, como el sello innegable de su obra, esa que forma parte de nuestra memoria colectiva<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

Entendiendo el ciclo de la vida como un r\u00edo que est\u00e1 en constante movimiento y nunca es el mismo, \u00bfc\u00f3mo la fotograf\u00eda con su car\u00e1cter de capturar un momento navega en esta naturaleza que va m\u00e1s all\u00e1 de nuestras convenciones? <\/strong><\/em><\/p>\n\n\n\n

As\u00ed es, la vida es como un r\u00edo que avanza y no se puede detener o queda estancada en algo que se pudre. La fotograf\u00eda entonces trata desesperadamente de conservar un momento, se nos escurre entre los dedos, pero algo queda, un algo que se llama recuerdo y que nos trae de vuelta el olor, la voz y el tacto de las personas que ya no est\u00e1n. No hay olvido, vuelven a nosotros y as\u00ed hemos vencido la muerte. Es un combate con el tiempo, que se va y capturamos o as\u00ed creemos. Solamente a\u00f1os despu\u00e9s podremos decir que lo logramos. El tiempo, siempre el tiempo.<\/p>\n\n\n\n

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Ra\u00fal Ruiz, en mi taller de calle Huel\u00e1n un par de meses antes de su muerte, Hasselblad 120mm FP4. \u00a9 Luis Poirot<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Sus fotograf\u00edas muestran su mirada del mundo. \u00bfC\u00f3mo es el proceso que lo lleva a sentir y a saber la manera en que un momento o una persona ser\u00e1 fotografiado? \u00bfY qu\u00e9 pasa despu\u00e9s, tras revelar el negativo, ampliar las im\u00e1genes y traspasarlas al papel?<\/strong><\/em><\/p>\n\n\n\n

Miro y recuerdo. Siempre la mirada est\u00e1 en relaci\u00f3n a un recuerdo, a la memoria. No hay visi\u00f3n sin ella. El ciego al que se le devuelve la vista, al comienzo solo distingue luces y sombras y debe interpretar y guardar esas experiencias que aparecen. As\u00ed podr\u00e1 decir que ha recuperado un sentido perdido. Mi archivo es una gran memoria, muchas veces inactiva, pero s\u00e9 que est\u00e1 ah\u00ed. Alg\u00fan d\u00eda y sin proponerlo, caprichosamente aparece revelado su significado, quiz\u00e1s en relaci\u00f3n a una fotograf\u00eda que he tomado recientemente. El impulso que me hizo pulsar el disparador en una emoci\u00f3n que no contuve, toma un sentido. Las personas y los lugares desaparecen a mi alrededor, queda poco o nada de los lugares de mi infancia y juventud. Con quienes he compartido etapas de mi vida van partiendo y no pueden ser reemplazados. Entonces fotograf\u00edo aquello que no quiero que se olvide. Con quienes viv\u00ed y d\u00f3nde, porque as\u00ed como constru\u00ed mi vida a partir de los relatos de mi abuela, en aquella habitaci\u00f3n a oscuras, encerrado por la herida de la luz a mis ojos enfermos, quiero recordar y contar para que otros, quiz\u00e1s mis hijas, encuentren las ra\u00edces que las asientan en su vida. Cada etapa tiene su tiempo propio. Cuando decido que me interesa hacer tal o cual foto, despu\u00e9s cuando creo que ha llegado el momento de ampliarla y por \u00faltimo cuando la muestro en un libro o en una exposici\u00f3n, que es el verdadero revelado.<\/p>\n\n\n\n

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Jaime Silva, dramaturgo, Barcelona. Casi ciego y molesto por la luz del flash. Rolleiflex 2,8 FP4. \u00a9 Luis Poirot<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Para usted \u00bfla fotograf\u00eda y, especialmente el retrato, es una forma de decir la verdad? Cu\u00e9ntenos sobre la importancia que tiene el comprender a quien se encuentra frente suyo, la necesidad de sentir aquella certeza de lo que ser\u00e1 transmitido a trav\u00e9s de la c\u00e1mara. H\u00e1blenos sobre su sensibilidad y sobre la verdad que busca en las personas.<\/strong><\/em><\/p>\n\n\n\n

El retrato es un encuentro entre dos personas, dos voluntades que pueden ser antag\u00f3nicas. En m\u00ed nace del deseo de conocer en persona alguien de quien ya conozco su obra creativa, indagar qui\u00e9n est\u00e1 detr\u00e1s de ella. Si es el primer encuentro, es necesario una larga conversaci\u00f3n en esta especie de cita a ciegas, para olfatearnos y quiz\u00e1s conocernos mejor. A veces aparecen episodios de vida en com\u00fan o alguien que nos relaciona, como si se tratase de un pariente lejano. Es el acercamiento a un felino, con tiempo y sin brusquedad, esperando una atm\u00f3sfera adecuada. Hay que olvidarse de la c\u00e1mara y fotografiar como siempre con la mirada. Solamente despu\u00e9s y como un proceso inevitable para ambos, tomamos la c\u00e1mara, pero seguramente el retrato ya est\u00e1 tomado. \u00bfEs la verdad? Nada ha podido explicar qu\u00e9 es un ser humano, ni toda la filosof\u00eda, sicolog\u00eda o historia del arte. Por qu\u00e9 entonces la fotograf\u00eda podr\u00eda tener la vanidad de descubrirlo. Es un momento y s\u00f3lo eso, un instante en la vida de dos personas y la historia de un encuentro \u00fanico e irrepetible.<\/p>\n\n\n\n

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Jordi Pujol, Presidente de la Generalitat ( Gobierno aut\u00f3nomo ) con dos de sus ministros en los pasillos del Parlamento Catal\u00e1n en Barcelona. Premio a la mejor foto pol\u00edtica del a\u00f1o 1985 en Espa\u00f1a. Canon F1 lente 85 mm f 1,2 Tri-X. \u00a9Luis Poirot<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

En diversas entrevistas ha se\u00f1alado que inici\u00f3 en la fotograf\u00eda de manera autodidacta. \u00bfQu\u00e9 consejo dar\u00eda a las nuevas generaciones de fot\u00f3grafos y a quienes quieran seguir este camino?<\/strong><\/em><\/p>\n\n\n\n

Soy autodidacta en la fotograf\u00eda, pero no en la creaci\u00f3n. Vengo de la Escuela de Teatro de la Universidad de Chile, que me ense\u00f1\u00f3 el amor y rigor en la creaci\u00f3n, una metodolog\u00eda necesaria para llegar a un resultado, c\u00f3mo relacionarme con las personas para que confiaran en mi b\u00fasqueda, sin dejar de mencionar el conocimiento del vasto mundo que me precedi\u00f3, que no vengo de la nada y que siempre ser\u00e9 deudor. Generalmente los fot\u00f3grafos no llegamos a ella como primera opci\u00f3n, procedemos de otros mundos y ese es nuestro aporte personal. Mi trabajo no se entiende si no es en relaci\u00f3n al teatro, tanto en su escritura dram\u00e1tica como en el mundo visual de la puesta en escena.<\/p>\n\n\n\n

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Desnudo en la serie \u201cUn Retrato\u201d. Hasselblad con 150mm , pel\u00edcula FP4 \u00a9Luis Poirot<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Su trabajo se caracteriza por la fotograf\u00eda an\u00e1loga donde el blanco y negro es su sello. H\u00e1blenos de aspectos t\u00e9cnicos: \u00bfCu\u00e1les son sus c\u00e1maras y lentes favoritos?, \u00bftiene una distancia focal preferida?, \u00bfcu\u00e1l es su pel\u00edcula y papel predilecto?<\/strong><\/em><\/p>\n\n\n\n

Llegu\u00e9 a la opci\u00f3n personal del blanco y negro despu\u00e9s de un largo camino. Durante muchos a\u00f1os fui considerado como especialista en color, cuando estas pel\u00edculas eran t\u00e9cnicamente primitivas y el revelado irregular. En mis primeros trabajos para la editorial Zig-Zag, haciendo portadas de revistas y moda, luego en Barcelona para El Dominical del Diario El Pa\u00eds y revistas de arquitectura, a mi regreso en 1985 como fot\u00f3grafo mercenario que ten\u00eda que vivir de mi trabajo acept\u00e9 lo que me pidieran. Pero ya en 1982 mi coraz\u00f3n y mi ojo estaban en el blanco y negro. Las fotos que hac\u00eda para m\u00ed y que casi no mostraba a nadie eran todas en blanco y negro, reveladas y ampliadas por m\u00ed, lo que me produc\u00eda la sensaci\u00f3n de dominar todas las etapas del proceso. Era como componer y ejecutar la melod\u00eda. Hoy no guardo nada en color, esa etapa termin\u00f3 cuando decid\u00ed despu\u00e9s de la operaci\u00f3n de c\u00e1ncer que el tiempo que me quedaba, que no se cu\u00e1nto es, har\u00eda solamente las fotos que yo quer\u00eda, siendo yo el \u00fanico responsable de mi trabajo.<\/p>\n\n\n\n

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Autorretrato con libros y c\u00e1mara a pata pelada, Santiago, Hasselblad Super Wide, FP4. \u00a9Luis Poirot<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Tengo muchas c\u00e1maras, compradas o cambiadas en mi recorrido, son herramientas que uso de acuerdo a la imagen que quiero obtener, incluso una digital a la que puedo recurrir cuando la sensibilidad de la pel\u00edcula no me alcanza. Mi pel\u00edcula favorita desde 1973 es la Ilford FP4 en todos sus formatos, dej\u00e9 Kodak cuando la gran Tri-X la cambiaron a la porquer\u00eda de hoy, estoy probando Foma y otra pel\u00edcula francesa como Berger y espero que la nueva Adox sea lo que era en mis comienzos. Hay una multitud de peque\u00f1as empresas que buscan y ofrecen nuevas pel\u00edculas, que espero ir probando. En papeles utilizo mucho el Multigrado fibra mate de Ilford, pero desde hace un par de a\u00f1os tiendo a reemplazarlo por Foma Multigrado, que creo tiene mayor cantidad de plata y me da mayor riqueza tonal. Ampl\u00edo con varias magn\u00edficas ampliadoras y que uso seg\u00fan la luz que quiero obtener, es un laboratorio que he ido formando a trav\u00e9s de los a\u00f1os y la experiencia. <\/p>\n\n\n\n

Mis c\u00e1maras favoritas son varias y su uso es el capricho del momento. Para una situaci\u00f3n de respuesta r\u00e1pida es la Leica MP con un par de lentes, 50 Summicron de 1958 y un 21mm Zeiss. Si la situaci\u00f3n puedo controlarla y trabajar con lentitud, es el medio formato , con Hasselblad 110mm f2 , 120mm macro o 50mm. Si aparece parte del cuerpo es la Pentax 6×7 con 135mm o 55mm. He tenido largas temporadas con Rollei, c\u00e1mara con la cual aprend\u00ed a fotografiar, a la que quiero volver y que por alguna raz\u00f3n que no recuerdo ya no tengo. He viajado con la Canon F1 de los 80 y tres \u00f3pticas que no se comparan a las actuales. La Nikon la olvid\u00e9 para siempre cuando dej\u00f3 de ser una f\u00e1brica que pensaba en los fot\u00f3grafos y domin\u00f3 el marketing. Por el peso y tama\u00f1o ya no utilizo formatos mayores como el 4X5 o 8X10 pulgadas, las Sinar y Ebony esperan su turno de ser cambiadas, lo mismo que algunos teleobjetivos que no corresponden a mi mirada. Trabajo en las distancias cercanas y en contacto con las personas, no soy el mir\u00f3n de la vereda de enfrente.<\/p>\n\n\n\n

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Agust\u00edn Centelles, fot\u00f3grafo catal\u00e1n de la guerra civil, revisando sus fotos guardadas durante cuarenta a\u00f1os en Francia y que presentar\u00eda por vez primera, Barcelona. Leica M 2 con 35mm sumicron, Tri-X. \u00a9Luis Poirot<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

\u00bfCu\u00e1l es su visi\u00f3n sobre la irrupci\u00f3n de lo digital en la fotograf\u00eda?<\/strong><\/em><\/p>\n\n\n\n

La fotograf\u00eda digital es una nueva herramienta que incorporamos, pero no sustituye a la pel\u00edcula, el papel fibra y la qu\u00edmica. La posibilidad de mayores ISO es una gran ventaja, pero las copias (y digo copias) no se comparan en riqueza y cierta sensualidad de una ampliaci\u00f3n, que adem\u00e1s es un gesto personal en la oscuridad del laboratorio. Solamente quienes no han visto una buena ampliaci\u00f3n pueden pensar que la impresi\u00f3n de la m\u00e1quina se puede comparar. Es un afiche, no la obra original. He probado traspasar las im\u00e1genes de la memoria a una pel\u00edcula, en un proceso largo y costoso, y ah\u00ed pude obtener una ampliaci\u00f3n de calidad. Fue un largo rodeo para llegar a lo que habr\u00eda obtenido con pel\u00edcula directamente. Si mis fotos son para un libro, s\u00f3lo para eso puedo pensar en lo digital. Nunca para una exposici\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n

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Desnudo en la serie \u201cUn Retrato\u201d Hasselblad con 50mm, pel\u00edcula FP4. \u00a9Luis Poirot<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

En lo cotidiano, \u00bfpractica el h\u00e1bito de llevar una c\u00e1mara consigo a todos lados?<\/strong><\/em><\/p>\n\n\n\n

Casi nunca me paseo con una c\u00e1mara. Solamente si tengo intenci\u00f3n de tomar alguna foto. Aprend\u00ed hace tiempo y con dolor que no soy ni ser\u00e9 Cartier-Bresson.<\/p>\n\n\n\n

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Desnudo en la serie \u201cUn Retrato\u201d Rolleiflex 80mm, pel\u00edcula FP4. \u00a9Luis Poirot<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

\u00bfEn qu\u00e9 proyectos est\u00e1 trabajando actualmente?, es decir, \u00bfcon qu\u00e9 nos sorprender\u00e1 Luis Poirot pr\u00f3ximamente?<\/strong><\/em><\/p>\n\n\n\n

Qued\u00f3 interrumpido el proyecto de libro \u201cEl paisaje es el rostro. Cien escritores chilenos\u201d. Ser\u00e1 publicado por LOM el pr\u00f3ximo a\u00f1o, con una exposici\u00f3n por mis ochenta a\u00f1os que cumplo este diciembre. Es mi regalo a quienes les gusta la fotograf\u00eda.<\/p>\n\n\n\n

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Sitio Web<\/strong>: instagram.com\/luispoirot<\/a><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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