{"id":19034,"date":"2024-05-16T23:27:58","date_gmt":"2024-05-17T03:27:58","guid":{"rendered":"https:\/\/www.captionmagazine.org\/?p=19034"},"modified":"2024-05-16T23:27:58","modified_gmt":"2024-05-17T03:27:58","slug":"studio-nomad-archivo-rural-contemporaneo","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.captionmagazine.org\/en\/ensayos\/studio-nomad-archivo-rural-contemporaneo","title":{"rendered":"Studio Nomad: Archivo rural contempor\u00e1neo"},"content":{"rendered":"

Studio Nomad: Archivo rural contempor\u00e1neo<\/h3>\n

Retrato N\u00f3mada: archivo rural contempor\u00e1neo es una propuesta art\u00edstico-social que documenta la identidad y genera memoria para el futuro, de las peque\u00f1as comunidades rurales de Espa\u00f1a durante la d\u00e9cada de los a\u00f1os veinte del Siglo XXI. <\/i><\/b><\/p>\n

Para eso, Eli Garmendia y Carlos Peric\u00e1s, bajo el nombre de Nomad Studio, recorren el territorio rural con una autocaravana convertida en estudio itinerante, conocida como \u201cla Bitxa\u201d.\u00a0 <\/i><\/b><\/p>\n

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Lee este art\u00edculo en papel digital<\/a><\/div>\n

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Los protagonistas retratados, forman parte de comunidades de pueblos con menos de 500 habitantes, en los cuales, el entramado social que los mantiene vivos es muy complejo. Garmendia y Peric\u00e1s, coinciden en que en un contexto en el que la supervivencia de muchos de estos pueblos pende de un hilo, Retrato N\u00f3mada es una celebraci\u00f3n de la identidad compartida a trav\u00e9s de los retratos. \u201cLa Bitxa\u201d se convierte en un lugar de encuentro neutro, donde, a trav\u00e9s de los retratos individuales que se les realizan, se pone en valor a cada individuo dentro de su comunidad. La suma de los retratos despierta un sentimiento de orgullo y pertenencia a su pueblo, a su comunidad, siendo el Archivo resultante, testimonio de la interdependencia y la conexi\u00f3n humana de estas comunidades rurales. La metodolog\u00eda desarrollada por los autores ha ido desarroll\u00e1ndose, no desde la teor\u00eda, sino desde el trabajo de campo.<\/p>\n

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Hoy en d\u00eda, la gran mayor\u00eda de las personas nos sentimos vulnerables ante la c\u00e1mara. Seguramente es debido al contexto social. Vivimos en una \u00e9poca donde los usos y los abusos que se hacen (y hacemos) de las fotograf\u00edas, se sienten lejos del control propio. Empatizar y generar con\ufb01anza con la comunidad se convirti\u00f3 en el primer reto del proyecto.<\/p>\n

El desarrollo de la propuesta, comienza con la instalaci\u00f3n del estudio fotogr\u00e1\ufb01co en la plaza del pueblo, con una duraci\u00f3n de entre 3 y 7 d\u00edas. De esta manera se pone a disposici\u00f3n de los habitantes el estudio, para que se acerquen y se dejen retratar. Esta es la base y esencia de la metodolog\u00eda del trabajo que han desarrollado los autores hasta ahora. No act\u00faan como cazadores, sino como facilitadores.<\/p>\n

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Est\u00e1n en el pueblo para ellos, para que cada cual se acerque a retratarse en el momento que mejor le vaya. Ese tiempo les da espacio a los autores y a los habitantes, a conocerse. Es desde esta calma y sin prisas, la clave para generar la con\ufb01anza su\ufb01ciente para conseguir un buen resultado.<\/p>\n

El acto fotogr\u00e1\ufb01co, ese momento donde fot\u00f3grafo y persona se miran a los ojos ya en el estudio, es extremadamente breve, muchas veces no supera los dos minutos. Una vez m\u00e1s, la clave est\u00e1 en ese estar. Estar presente, observar todo el contexto que Carlos procesa r\u00e1pidamente para, en ese breve instante, conectar con la persona, haciendo un ejercicio de comprensi\u00f3n del estado de la persona que se presenta ante \u00e9l y sus necesidades, seguridades, carencias, etc. La tranquilidad, el humor, el respeto y el cuidado son las herramientas b\u00e1sicas para tener ese encuentro fotogr\u00e1\ufb01co. Transmitir la idea de que el momento es compartido, as\u00ed como lo es el resultado. Compartir que la naturalidad es el alma de la fotogenia, y que el trabajo de Carlos reside en tratar de lograr esa naturalidad.<\/p>\n

Con la c\u00e1mara conectada al laboratorio digital, instalado en el interior de la autocaravana, Eli va recibiendo los retratos hechos, mientras acaba de trabajar con los retratos del anterior protagonista.<\/p>\n

La sincronicidad y complicidad de los autores, permite que Eli escoja el mejor de los retratos, lo ajuste e imprima en papel, para hacer entrega del mismo en cuesti\u00f3n de minutos. Consiguen que la persona retratada pueda marcharse a casa, con un retrato profesional y de autor.<\/p>\n

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Del momento de la entrega de las fotograf\u00edas, habr\u00eda mucho que decir. Es otro de los momentos clave de la propuesta. La autoconcepci\u00f3n de la propia imagen es el tema principal de las conversaciones y re\ufb02exiones que surgen al entregar los retratos en mano a las personas participantes. Llama la atenci\u00f3n que casi 200 a\u00f1os despu\u00e9s del nacimiento de la fotograf\u00eda, de una manera u otra, sigamos sin entender qu\u00e9 es lo que nos muestra. Est\u00e1 claro que el peso cultural que arrastramos como sociedad, con sus c\u00e1nones de belleza propios, hacen que nuestra autoimagen y, por ende, nuestra autoestima, queden supeditadas a estos y, probablemente, bastante deterioradas al observarnos.<\/p>\n

Han sido muchas las conversaciones que han mantenido los autores con las personas participantes, ya sea desde la ventana de la autocaravana o a pie junto a ellas. Re\ufb02exiones compartidas sobre qu\u00e9 es lo que nos ocurre cuando nos vemos en una fotograf\u00eda, lo que sentimos, especialmente, cuando nos vemos en una que no hemos controlado al hacerla o que es de un estilo en el que tampoco estamos acostumbrados a vernos. Es un trabajo de pico y pala para tomar consciencia sobre c\u00f3mo nos afecta y esclaviza la cultura visual de masas que nos arrastra. Desde Nomad, Peric\u00e1s y Garmendia, reivindican la naturalidad, la diversidad, y la ausencia de \u201cfealdad fotogr\u00e1\ufb01ca\u201d en las personas.<\/p>\n

El \ufb01nal de la visita en el pueblo, tiene como cierre, un encuentro colectivo, para la proyecci\u00f3n de todos los retratos. Es un momento de comuni\u00f3n donde se agradece la participaci\u00f3n popular, donde se insiste en que el resultado ha sido posible gracias a su colaboraci\u00f3n y donde se hace entrega de toda la colecci\u00f3n, en papel y en digital, al ayuntamiento o entidad responsable, para su custodia y cuidado futuro.<\/p>\n

Los fot\u00f3grafos, se convierten de esta manera, en facilitadores para la creaci\u00f3n comunitaria de un Archivo de retratos que se entrega a los pueblos como legado colectivo, y que re\ufb02eja su presente, mientras mantiene viva su memoria.<\/p>\n

A Febrero de 2024, el Archivo consta de 2.322 retratos, de 19 pueblos, de 7 provincias, 19 cr\u00f3nicas visuales y 36 historias de vida recogidas.<\/p>\n

Actualmente sigue en proceso.<\/p>\n

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Enlaces:<\/strong><\/p>\n

retratonomada.com<\/a><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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