{"id":13717,"date":"2023-03-07T12:12:13","date_gmt":"2023-03-07T15:12:13","guid":{"rendered":"https:\/\/www.captionmagazine.org\/?p=13717"},"modified":"2023-03-07T21:49:09","modified_gmt":"2023-03-08T00:49:09","slug":"escuela-arcos-valparaiso","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.captionmagazine.org\/en\/nuevas-miradas\/escuela-arcos-valparaiso","title":{"rendered":"Escuela Arcos Valpara\u00edso"},"content":{"rendered":"\r\n

Desde el a\u00f1o 1990 que la Escuela de Fotograf\u00eda del Instituto Profesional ARCOS est\u00e1 presente en la formaci\u00f3n de fot\u00f3grafas\/os en Chile, asumiendo las exigencias del mercado y la tecnolog\u00eda para fomentar la innovaci\u00f3n y la productividad como tambi\u00e9n de los desaf\u00edos socio-culturales que nos plantea el pa\u00eds. Un n\u00famero importante de fot\u00f3grafos\/as han trascendido con su trabajo creativo y reflexivo, tanto a nivel nacional como internacional. Las\/os estudiantes tienen una formaci\u00f3n completa que contempla diversos aspectos t\u00e9cnicos, te\u00f3ricos y creativos, todo ello volcado al desarrollo de proyectos fotogr\u00e1ficos expresados en las distintas posibilidades que tiene la imagen, como la fotograf\u00eda publicitaria, period\u00edstica y autoral.<\/h4>\r\n

La Escuela de Fotograf\u00eda se ha propuesto, desde sus inicios, ser una contribuci\u00f3n a las culturas, las artes y las comunicaciones del pa\u00eds y la sociedad en su conjunto. Por ello, sus estudiantes desarrollan una particular mirada de la realidad que les permite construir diversos mundos a trav\u00e9s de la fotograf\u00eda, problematizar de manera cr\u00edtica la imagen con bases reflexivas e hist\u00f3ricas y aportar a la construcci\u00f3n de la memoria.<\/h4>\r\n

Su sede en Valpara\u00edso, con un particular entorno, permea, sin duda alguna, la po\u00e9tica y narrativa de la producci\u00f3n fotogr\u00e1fica de las\/os autores.<\/h4>\r\n\r\n\r\n\r\n

 <\/p>\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n\r\n

Lee este art\u00edculo en papel digital<\/a><\/div>\r\n
\u00a0<\/div>\r\n
<\/div>\r\n

La fotograf\u00eda y el sentir<\/strong><\/h3>\r\n

Por Valentina Mendoza<\/strong><\/p>\r\n

\r\n

www.instagram.com\/soulgraphyc<\/a><\/p>\r\n

Me interesa la fotograf\u00eda desde una mirada y un esp\u00edritu rom\u00e1ntico \u2013como aquel del siglo XIX-, donde esa fotograf\u00eda perturbe la mirada del espectador al mostrar im\u00e1genes no tan descriptivas si no m\u00e1s bien espirituales. Espacios visuales donde el desenfoque o las condiciones atmosf\u00e9ricas impidan la f\u00e1cil mirada y por tanto el espectador tenga que profundizar en la imagen m\u00e1s que desde el intelecto, desde el sentimiento y ello nos permita indagar en nuestros sentires y devenires.
Busco a trav\u00e9s de la imagen provocar una tormenta de pasiones que transmitan una visi\u00f3n personal y subjetiva, para que desde ah\u00ed detone la catarsis y quiz\u00e1s la sanaci\u00f3n de vivir en una sociedad desigual y violenta como la de hoy. La imagen y los paisajes pueden decirnos mucho sobre el sentir humano, pues, tal como la naturaleza, la historia, los procesos emocionales y sociales son c\u00edclicos.<\/p>\r\n

En este sentido es que nace AG\u00d3N, un proyecto de t\u00edtulo que nace en el coraz\u00f3n de la pandemia del covid, obligando de cierta manera a improvisar con los procesos creativos para crear algo significativo. Asimismo este trabajo busca demostrar algo que fue pieza clave en el transcurso de la pandemia, la salud mental. La cual incluso antes de todo era invisibilizada de cierta forma.<\/p>\r\n

Es por esto que AG\u00d3N busca representar visualmente procesos emocionales, los cuales derivaron en la experimentaci\u00f3n de los tiempos de exposici\u00f3n, el ser f\u00edsico (autorretrato) y la doble exposici\u00f3n, procesos que se volvieron pieza clave en la representaci\u00f3n del sentir propio, ya que estos procesos lograban recrear de manera tangible la experimentaci\u00f3n del ser. Permitiendo mezclar la dualidad de lo subjetivo y lo real, induciendo al espectador entre la delgada l\u00ednea de lo tangible e intangible. Reflejando de esta manera una mezcla de mundos tangibles que sobrepuestos uno sobre el otro representan aquellos mundos mentales ocultos en el sentir.
Es por esto que mediante investigaci\u00f3n se logra (a pesar de lo lejano que ambos conceptos parecen) encontrar una similitud entre la multi exposici\u00f3n y la disociaci\u00f3n, la cual yace en las capas. Ya que en ambos razonamientos nos encontramos con una ilusi\u00f3n de realidad que no es m\u00e1s que la super posici\u00f3n de sentires que conforman realidades \u00fanicas, las cuales son dif\u00edcil de ser expresadas a simple vista.<\/p>\r\n

Estas im\u00e1genes buscan tangibilizar y representar mis estados disociativos provocados por el sin fin de traumas no atendidos. Supone la encarnaci\u00f3n de la lejan\u00eda mental sobre la realidad como una alternativa de poder alejarse del da\u00f1o, creando escenarios difusos en los cuales es permitido sub existir con el dolor provocado por la sociedad. Sin embargo, con el paso de los a\u00f1os he notado que estos escenarios son un arma de doble filo, pues, al afectar la mentalidad, muchas veces cre\u00e9 \u201crefugios\u201d que m\u00e1s que otorgar esperanza, me conten\u00edan en lugares oscuros, donde la muerte y la desesperanza eran la \u00fanica compa\u00f1\u00eda y la felicidad era un panorama irreal.<\/p>\r\n

Por lo tanto, mediante este proyecto busco visualizar un problema que es mucho m\u00e1s com\u00fan de lo que parece, y es en este sentido que espero que mis im\u00e1genes lleguen y se vuelvan una manera de cobijarse o entender los procesos por los que pasamos cuando no estamos mentalmente estables.<\/p>\r\n